艺术展厅展馆设计展览馆展厅设计|行业新闻|橙牛数字

今天给各位分享艺术展厅展馆设计的知识，其中也会对展览馆展厅设计进行解释，解决你现在面临的问题，下面开始。

微信号：373946054
添好友, 获取更多信息
复制微信号

展馆设计的设计要求

（1）和谐。许多人认为，在所有规律中，和谐是展台设计最重要的一条规律。展台是由很多因素，包括布局、照明、色彩、图表、展品、展架、展具等组成。好的设计是将这些因素组合成一体，帮助展出者达到展出目的。但万事都有一个度的把握，过于完美也就失去的意义。

（2）简洁。展台越复杂就越容易使参观者迷惑，就越不容易造成清晰、强烈的印象。一般人在瞬间只能接受有限的信息。观众行走匆忙，若不能在瞬间获得明确的信息，观众就不会产生兴趣。另外，展台复杂也容易降低展台人员的工作效率。

展品要选择有代表性的摆放，次要产品可以不展示。展出公司往往以为数量能显示价值，因此大量堆放展品，在有限的空间堆砌展品效果其实最差。选择布置展品必须有选择，有所舍弃。

不要使用所有设计和布置手段。简洁、明快是吸引观众的更好办法。照片、图表、文字说明应当明确、简炼。与展出目标和展出内容无关的设计装饰应减少到更低程度。不要在展台墙板上挂贴零碎的东西，比如展览手册、小照片等。不要让无关的东西分散观众的注意力。

画蛇添足，有时是客户要求，有时是设计人自认清高坚持原则。学会换位思考，没有人愿意去欣赏一个自己认为过于啰嗦的作品。

（3）突出焦点。展示应有中心、有焦点。焦点选择应服务于展出目的，一般会是特别的产品--新产品、最重要的产品或者最被看重的产品。通过位置、布置、灯光等手段突出重点展品。咨询台也可以是焦点。声像设备也可以将参观者吸引到展台。为产生更大展示效果，应设计布置焦点，但是焦点不可多，通常只设一个。焦点过多容易分散参观者的注意，减弱整体印象，可以通过单独陈列、利用射灯等手段突出、强调重点展品。

有时，一个作品需要画龙点睛之笔，展台设计也一样，也许需要一束光或一点不同的色调使个性富有活力。

（4）表达明确的主题，传达明确的信息。主题是展出者希望传达给参观者的基本信息和印象，通常是展出者本身或产品。表达明确的主题从一方面看就是使用焦点，从另一方面看就是使用合适的色彩、图表和布置，用协调一致的方式以造成统一的印象。

预算充足的展出者往往会建造豪华的展台，给参观的各方人士留下深刻的印象，但是可能并没有传达明确的主题和信息。设计人员往往注意吸引力、震撼力，而忽略表达明确的商业意图，或者忽略宣传产品。

使用设计、布置手段和用品要服务于展出目标，要与展出内容一致。不要贴挂与展出目标无关的照片、图面。不要播放与展出内容无关的背景音乐。

如果只是为了豪华或者根据客户的价位来出图，你可以说不是一个好的设计师。图的实用性直接与设计有关系。

（5）建立醒目标志。与众不同能吸引更多的参观者，使参观者更容易识别寻找，使未走进展台的参观者也会留下印象。设计要独特，但是不要脱离展出目标和商业形象。

到外去看别人的设计图，到最后只有一种可能，自已不知道应该设计什么样的图，没有主题。

（6）从目标观众的角度做设计。传统的设计，特别是像庙宇、宫殿、银行等，强调永恒、权威和壮观。但是在竞争的展览会上，展出成功与否在很大程度上靠观众的兴趣和反应。因此，展览设计要考虑人，主要是目标观众的目的、情绪、兴趣、观点、反应等因素。从目标观众的角度进行设计，容易引起目标观众的注意、共鸣，并给目标观众留下比较深的印象。

（7）考虑空间。设计人员还需考虑展台工作人员数量和参观者数量。拥挤的展台效率不高，还会使一些目标观众失去兴趣和耐心。反过来空荡的展台也会有相同的效果。由于设计人员对展台面积没有多少决定权，所以主要靠在设计安排上下功夫，比如布局、展台展架使用量以及布置方法。

（8）人流安排。展出者也许希望在展台内有大量的能自由走动的观众；也许希望吸引大量的观众，也许希望只让经筛选的观众走进展台；也许希望记录每一观众的数据；也许希望只记录经筛选的少数观众；或者甚至不考虑此工作。因此，设计人员在开始就要了解展出者希望何种人流。

（9）展台易建易拆。展台结构应当简单，在规定时间内能够装拆。建拆施工时间通常由展览会组织者决定。设计人员在开始设计前应当了解施工时间。

（10）慎重设计，不轻易更改。设计时，要考虑周到、全面，设计方案一旦讨论通过就不要轻易更改，尤其不要在后期更改，更改可能拖延施工，增加费用，甚至影响开幕。

（11）在预算内做设计。预算常常是矛盾源。预算和设计要求之间可能有很大差距。作为设计人员，必须现实地接受预算，在预算内尽力做好设计工作。如果预算不清楚，并不意味没有限度。这很可能造成很多麻烦。如果设计施工开支过多，设计人员应当承担责任。因此，要坚持弄清楚预算标准。控制开支，事先安排所有项目及标准，在预算内做好设计施工工作。

商业展示设计的空间问题1．展示设计中的空间概念

展示艺术与空间是密不可分的，甚至可以说展示艺术就是对空间的组织利用的艺术。无论从展示设计的概念，展示设计的本质与特征，展示设计的范畴以及展示设计的程序，我们都可以发现，空间这个概念是贯穿始终的。展示设计是一种人为环境的创造，空间规划就成为展示艺术中的核心要素。所以，在对空间设计进行探讨之前首先明确空间的概念是非常必要的，也是每一个设计师需要把它当做“理念的基石”铭记在心的。

随着现代科技的发展，许多发达国家的展览馆出现了各种不同的动态陈列的形式。这种动态陈列的形式就不仅仅是点、线、面、色、光的结合，而是运用了现代科技的手段，利用现代声像技术、摄影技术、计算机模拟仿真技术等方法，在展示现场中创造一个更为逼真的场景，使观众完全置身于一个更为真实的虚拟空间之中，仿佛形成了一个跨越时空的“时光隧道”。这样时间和空间的距离被改变了，从这被动态改变了的空间和被时空变化转移了的时间中，观众们可以用自己的心理变化来体验永远运动的客观世界。

2、展示环境中对功能空间的处理

任何性质的空间环境都是由各种功能空间组成的，而展示环境由于其特殊的性质，是通过空间的表现手段向观众传递信息，达到宣传、深化企业和产品形象的目的，所以它对所包含的功能空间的组织规划具有更高的要求。只有处理好各个功能空间如大众空间、信息空间、辅助功能空间、储藏空间、工作人员空间、接待空间等之间的的关系，使它们和谐统一的存在与一个公共空间之内，才能做到真的意义上的好的展示设计。

展示艺术是实用性很强的艺术，任何一个展示设计都是为了某种目的去组织元素从而使之成为一个整体。在做一个展示设计时对空间进行功能分区是首要任务，也是能顺利圆满的完成整个展示过程的基本保障。功能分区是对展示活动的各种功能及其它们之间相互联系进行空间分析，使空间分区满足功能的需要。比如对展览会中的独立摊位的设计，就需要对空间进行功能分析，恰当配置诸如洽谈区、陈列区、商品或企业形象展示区等等功能区域，同时还要考虑与整个展览会风格的协调统一。再如展示环境中的公共空间，是供大众使用和活动的区域，在规划时应当注意四个方面的问题：必须方便进出，有足够的而积，还应该有足够的空间让人们谈话而不影响其他参观者，还应当有提供休息、饮水的空间。

当代的展示艺术已经发展成为现代科技成果的综合体现，所涉及的构成因素也愈来愈复杂，并且融入了数码手段、声光电一体的方法等等，与之相呼应的便是功能空间的更新和增加。这为设计师对空间进行分析规划提出了更高的要求。就展示环境本身而言，采用合理的空间设计是构成展示设计中跳跃节奏、顺畅韵律等艺术效果的关键；正确处理和把握功能空间的相辅相成的关系是构筑出理想的展示环境的精髓。

展馆展厅设计包含哪些内容？

下面和大家分享一些展览设计的技巧，应当从哪方面入手更合适！

1、展览的内容

展览的内容是展览的重中之重，有综合展览和专业展览两种展示内容，是综合展览会是指向专业观众开放、以展示和交易多种行业和产品为内容的展览会。而专业展览是指某一行业甚至某一项产品，展出者和参观者都是专业人士的展览会，如汽车展、珠宝展、服装展、建材展等。

2、展览的性质

就展览的特性来讲，它能够分为两大类：贸易展览和消费展览。贸易展览的主要形式是各领域举行的展览活动，整个展览活动务必是围绕商务交流和贸易谈判为主；消费则是为了进行宣传企业的产品，从而促进产品的销售而进行的展览活动。通俗来说，针对于行业来说的展览是贸易展览，而对大众开放的就是消费展览。

3、展览时间

从展览的时间需求来看，可以根据展览展示定期展览和不定期展览去设计，这两种展览对于材料的需求差别是比较大的。像国际汽车展一样，通常是一年一次，每两年一次，甚至每四年一次，地区车展通常一年举行一次。所以他们的设计需求也是不同的。

4、场地位置

从展览的场地位置来看，可以分为室内展览和室外展览，室内展览一般是用来举行常规的展览，例如家具展览、科技展览和服饰展览等，而室外展览就是常用于一些重工业或大型的展览，比如农业展览、植物展览和汽车展览、飞机展览等体验活动。

5、展览规模

先从展览的规模来看，展览设计的规模可以分为国际展览、全国展览、地区展览和地方展览，以及每个企业的独家展览。一般国际展览和全国展览规模都是比较大的，展览名气会比较大，参展商也更多，根据展览的规模需求进行设计，可更好的突出展览的主题，是比较重要的一步。

广州大黄蜂展览设计为你解答

艺术展厅展馆设计展览馆展厅设计

展厅设计有哪些风格呢？

一、简约统一风格

以参展厂家艺术展厅展馆设计的统一战略形象为统一标志艺术展厅展馆设计，标识广泛艺术展厅展馆设计的运用于其参加的所有的国际性展览展示设计中。国际知名的大型品牌企业都有自身企业形象的标准化图形、色彩标识等要素及其特殊结构的道具等。参加国内外的系列展览活动时，必须展示其企业文化形象框架的内容，突显该企业的独特个性形象。这种统一形象风格的展示设计，必定会强化观众对企业文化形象的视觉记忆。

二、非实体展示风格

就是将承载展品的柜、台、架等道具处理为视觉感虚化的效果;或者将展品处理为多媒体展示，而不直接陈列实物。这种充分利用新材料、新工艺、新煤体、新技术的创意设计，既能充分保留和展示展台的特色造型，又能给观众在参观展品时，对展台的道具产生新奇和神秘感。道具的“虚化”视觉感和展品的“实化”视觉感所产生强烈的对比，使“虚”与“实”形成视觉交替，给人以时尚趋势的导向。

三、建筑装饰化的风格

就是将展示设计按照建筑空间特有的直面造型，进行空间构成造型展览展示设计一般都有哪些风格展览展示设计一般都有哪些风格。建筑风格的显著特点线条明快，色彩单纯，造型见解，形态硬朗，能快速的给观众留下深刻印象。

建筑风格的展台多见于服装厂商，以及房产商的展台。服装厂商以其专卖店的风格进行展台设计，突出统一的品牌;房地产商以建筑形式阐述其产品。。另外在一些工业品展台中也有设计为车间厂房形式的。

四、后现代艺术风格

就是采用国际通用的标准化装置的金属结构件框架，标准化、规范化的轻质铝合金展架，复合板组合展示版面等设计组成的展台展览展示设计，属典型的后现代主义国际通用风格，常见于小型展示设计中。具有布展、拆装、储运简便等优点。常用展架为K8系列、三通插接式和球接展架系统等。通常是由展览公司采用租赁形式经营和合作。缺点是形式单一，造型平淡，没有展台独特的视觉个性。

五、自然风

就是将崇尚自然、回归大自然的理念融入展示设计创意之中，使展台空间洋溢着人与自然和谐温馨的浓郁环境氛围。这种常常运用于旅游找上的展台设计，以模拟现实场景为主，会令人有如入仙境的感觉，拉近了观众的亲近距离，也加深了观众对展台的印象。在当前倡导绿色环保理念的社会价值观推动下，有越来越多地展示呈现出回归自然化的设计创意风格。

展览馆设计主题及创意有哪些？

1、文化类主题。

文化类主题展厅面对的是对文化感兴趣的观众，设计师在设计过程中，可以通过灯光、多媒体以及展具等事物，来突出展厅的文化气息，突出焦点和中心展品。从而起到吸引观众目光和兴趣的作用，使得参观者的体验更加深刻。

2、艺术类主题。

这类主题的展示场所也是比较常见的，例如艺术展馆、民俗馆等一般都会采用艺术主题，这类主题往往起到传承文明和启迪智慧的作用，设计师可以运用艺术设计语言，来渲染和诠释展品概念，使得展品更具有吸引力和感染力。

3、科技类主题。

科技类主题展厅，展示的一般是电子数码产品，这类展厅的科技气息很浓厚，具有展现现代科学风采的作用。设计师可以运用超媒体、虚拟现实技术以及软件开发等技术手段，将这些技术的优势融合到设计当中，来更好的诠释展品主题和概念。

4、生态类主题。

这类主题的运用也是比较广泛的，例如展示植物或昆虫标本的植物馆，就需要使用生态类主题，增强观众对展品的印象。一些水族馆也会使用生态类主题，带给观众亲近大自然的感受，拉近观众与展品的距离。

做一个有创意的展览馆设计方法：

普遍到的展览馆设计通过地置、空间布局、主题等多方面选择并成的方式，将展品和一些文化理念在有限的空间内进行设计，以无限的展示表达给每一位参观者，这是展馆展厅设计的基本元素。

但在增加创意的展馆展厅设计中，不仅包含了以上的基本元素，并且将这些基本元素合理划分进行创新设计，有创新的展馆展厅设计是将展厅的基本变到了极致，所以才得以创新，将创意贴合实际，达到更佳的状态。

展厅设计要注意什么要求？

1、明确主题风格

在展厅设计中，展厅设计是否吸引人取决于如何突出展厅的主题和风格，并且这能决定参观者能否记住企业品牌或有更深远的影响。设计企业背景要从不同的方面去展示品牌、表达理念和文化。展厅的主题和风格作为展厅设计的基础，就要做出独特、鲜明等特点，丰富产品的外在形象，渲染品牌感染力，让品牌形象变得更加个性鲜明。展厅设计主题风格的确立更容易让参观者感受企业的品牌及文化。

2、视觉效果

视觉效果设计是能直接影响到能否吸引到参观者的目光。从以往的传统展厅看来，已经渐渐无法满足现在人们的需求，而如今的展厅设计更多是重视数字化的展现形式，利用多媒体和数字化技术将整个展厅的氛围变得更有科技感，符合时代潮流。

3、色彩照明

在展厅设计中，展厅内的灯光作为辅助设备，是增加展厅设计效果的关键之一。而色彩的搭配是展厅中最容易触动人的设计，色调的组合搭配再加上灯管的映衬效果，并结合展厅的主题，才能更好的将企业的品牌宣传提升一个层面。

展览馆展厅设计常用的艺术形式风格

展览馆展厅设计需要运用到很多种艺术形式风格艺术展厅展馆设计，有时做好展览馆展厅设计也是展现展厅设计团队的实力艺术展厅展馆设计，有时会结合当下某些热门的材料主打质感艺术形式风格，有时也会在展览馆展厅设计运用充满人文关怀的艺术形式风格。无论如何，展览馆展厅设计经常运用到的艺术形式风格主要有以下几种艺术展厅展馆设计：

1、展览馆展厅设计对比艺术形式风格

采用对比艺术形式风格的展览馆展厅设计，一般会在展厅空间中用一种更具性价比的方式打造一种特殊的视觉艺术。这种艺术形式风格很容易让人理解，也很容易被参观者接受，采用对比艺术形式风格，在人类视觉体系中，能够较快抓住主题或展示物的特征，比较容易让人产生快速记忆。比如说，黑白方格旗这种两极分化对比艺术形式风格的呈现，会让人联想到惊险刺激的赛车比赛最后冲刺的画面。这就是对比艺术形式风格呈现所带来的印象，非常容易让人因此而产生更多的联想。

2、展览馆展厅设计对称艺术形式风格

采用对称艺术形式风格的展览馆展厅设计，大多数情况下都是企业文化展播所热衷的一种艺术形式风格。另外，在一些主打艺术空间的展厅中，比如展示某品牌旗下的汽车，也会采用艺术逻辑性的递延对称艺术形式风格。展览馆展厅设计对称艺术风格，可以彰显某个文化要素或者参展企业对于形象展示的严谨度，崇尚整齐划一的美学理念，让人参观的过程见证一种柔和之美。

3、展览馆展厅设计简约艺术形式风格

简约风尚，是目前各类设计行业都认可的一种艺术形式风格。简约艺术形式风格不局限在展览馆展厅设计，包括居家装修装饰、户外展播活动、企业文化、视觉设计等等诸多领域之中。简约艺术形式风格主要倡导的是一种自然之美，赋予人们更多的自由度，内心得到极大的放松。简约艺术形式风格重在创意搭配，更多的是从设计师内心表达的一种简约艺术境界，可以说简约艺术形式风格天下皆有，但是几乎每一种简约艺术形式风格都有其独到之处。

由此可见，展览馆展厅设计常用的艺术形式风格绝不仅限于以上几个要素，每一种艺术形式风格都具备衍生性，也许就在明天又有新式的展览馆展厅设计艺术形式风格呈现在人们的眼前。这就要求展览馆展厅设计师要不断升华和拓展自己内心的艺术境界。随着展厅设计类行业的蓬勃发展，人们的审美特性还将有更大的升级。

关于艺术展厅展馆设计和展览馆展厅设计的介绍到此就结束了，如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。